音楽ファンであることの楽しみの半分は、自分の好きな曲に関する事実を収集することです。たとえ自分が非常にニッチな音楽の好みを持っているとしても、自分のお気に入りの曲の多くではないにしても、いくつかは他の人のお気に入りの曲です。それを念頭に置いて、Spotify で最もストリーミングされた曲 100 曲を見て、あなたが知らなかったかもしれない興味深い事実や豆知識を 1 つ共有します。 (もちろん、Spotify の上位 100 曲は、曲の人気が高まったり下がったりするにつれて変化します。そのため、このリストはある時点のスナップショットであると考えてください。) 完了したら、あなたはより知識のある音楽消費者になり、より良いパーティーのゲストになるでしょう。なぜなら、DJ がハリー スタイルの「ウォーターメロン シュガー」をかけたら、あなたは自信を持って「この曲が女性のオーガズムについて歌っていることを知っていましたか?」と言えるからです。
エド・シーラン - シェイプ・オブ・ユー (2017)
エド・シーランによると、Spotifyで最もストリーミングされた曲はリアーナを念頭に置いて書かれました。そこでシーランは、これがイギリスのドラムンベースバンド、ルーディメンタルにぴったりだと考えたのです。彼のレコード会社は、シーランにこの曲を自分で録音することを提案し、残りはポップの歴史になります。
ザ・ウィークエンド - ブライディング・ライツ (2019)
ザ・ウィークエンドと共同脚本家兼プロデューサーのマックス・マーティンは、1980 年代のシンセポップを遡ったこの曲で大ヒットを記録しました。によると、マーティンが25曲のナンバーワン曲を書いたか共作したかを知っておく価値がある。看板のケイティ・ペリーの「ロアー」、マルーン5の「ワン・モア・ナイト」、ブリトニー・スピアーズの「…ベイビー・ワン・モア・タイム」など、初のナンバーワン曲となったチャートを席巻した。
トーンズ・アンド・アイ - ダンス・モンキー (2019)
2018年、トーンズと私(フルネームはトニ・ワトソン)は、オーストラリアのバイロンベイの路上でバンに住んでヒントを得るために音楽を演奏していました。彼女は騒々しい群衆の前で大道芸をすることについて「ダンス モンキー」を書き、2019 年までにそれは世界的な音楽センセーションを巻き起こしました。
ポスト・マローン ft. 21 サベージ - ロックスター (2017)
セックス、ドラッグ、ロックンロールへのこの賛歌で、ポスト・マローンの名は、個人的な行き過ぎで知られる伝説的なロック・パフォーマーであるボン・スコットとジム・モリソンを起用しています。 AC/DCのリードシンガー、スコットはアルコール中毒で33歳で死亡し、ザ・ドアーズのリードシンガー、モリソンはおそらく薬物使用による心臓発作で27歳で亡くなった。
ルイス・キャパルディ - サムワン・ユー・ラヴド (2018)
「サムワン・ユー・ラヴド」はルイス・キャパルディにとって簡単には思い浮かばなかった。NMEのインタビューで、カパルディは費やしたと言う6ヶ月感情的なバラードを書いています。それは「裏庭の物置にピアノを置いて座って…何度も何度も頭をぶつけた」結果でした。
ドレイク - ワン・ダンス (2016)
「One Dance」の女性ボーカルは、Palefaceの「Do You Mind」からサンプリングされています。歌手のカイラさんによると、, ドレイクは当初、「ワン・ダンス」のボーカル・パートを再録音する予定だったが、トラックが「左、右、中央がハッキング」されていたため、代わりにサンプル付きのバージョンが急遽リリースされた。
ポスト・マローン & スウェイ・リー - ひまわり (2018)
録音対象スパイダーマン: スパイダーバースへマローンとラッパー/シンガーのスウェイ・リーのこのデュエットは映画の重要な部分ですが、映画の脚本家は当初予定していたドナルド・グローバー「レッドボーン」を使用するため。その曲が紹介されていたので、出て行け、彼らは代わりにポスト・マローンにオリジナル曲を依頼した。
ザ・チェインスモーカーズ ft. ホールジー - Closer (2016)
ザ・チェインスモーカーズはニューヨーク出身の EDM デュオです。しかし、彼らの最大のヒット曲の歌詞は、クラブセットの過剰なボトルの破裂を称賛していません。代わりに、彼らは故障した車、アルコール依存症、ルームメイトから盗んだマットレスでのセックスをフィーチャーした、より悲しく現実的な物語を語ります。
ショーン・メンデス & カミラ・カベロ - セニョリータ (2019)
「セニョリータ」の中心にある、ラテンの影響を受けた滑らかなギター リフは、プロデューサーのアンドリュー ワットによって作成されました。ワットさんは、フリートウッド・マックやホセ・フェリシアーノを思い出させると語った。メンデスとカベロは相性の良さが称賛されているが、実際には曲のリリースの数週間前にスタジオで会う前に、歌詞のほとんどをFaceTimeで書いたという。
イマジン・ドラゴンズ - ビリーバー (2017)
イマジン・ドラゴンズのフロントマン、ダン・レイノルズによれば、「ビリーバー」は彼の人生の痛みを反映したものであり、その中には肉体的な痛みも含まれているという。強直性脊椎炎。レイノルズさんは、20代前半の頃から、痛みを伴う脊椎関節炎の一種であるASに苦しんできたという。
エド・シーラン - パーフェクト (2017)
このラブバラードは、シーランの当時のガールフレンド、チェリー・シーボーンのために書かれました。エドはウィル・ヒックスと一緒にこの曲をプロデュースした。彼の弟のマシュー・シーランがストリングスのアレンジを担当した。これは、Spotify の最もストリーミングされたリストの中で 3/4 拍子で再生される唯一の曲です。いわばワルツです。
ビリー・アイリッシュ - バッド・ガイ (2019)
アイリッシュは「Bad Guy」を兄のフィニアス・オコンネルと共同で作曲し、フィニアス・オコネルも共同プロデュースした。ユニークでミニマルなエレクトロポップサウンド悪い奴その一部は、1980 年代の Roland TR-808 ドラム マシンの象徴的なベース サウンドによるものです。
ジェームズ・アーサー - 君を離さないと言って (2016)
ジェームズ・アーサーのキャリアは、イギリス版のチャンピオンシップで優勝した後、ヨーロッパで始まりました。Xファクター、しかし、彼は2016年のアルバムまでアメリカで大ブレイクしなかったジ・エッジから戻ってきました。アーサーは言う彼は二日酔いのときに「離さないと言って」を書いた、”そして、「あなたが吐いているとき、私はあなたの髪を抑えました」というラインは実際に起こりました。
エド・シーラン - シンキング・アウト・ラウド (2014)
エド・シーランは自分のガールフレンドについてこのラブバラードを書きましたが、彼が「パーフェクト」を書いたのと同じガールフレンドではありませんでした。今回はアティナ・アンドレロスについてのお話です。この曲の歌詞は一緒に年を重ねることを歌っているにもかかわらず、シーランとアンドレロスは2015年に破局した。
ジュースワールド - 明晰夢 (2018)
「Lucid Dreams」は2018年5月にインタースコープ・レコードから正式にリリースされたが、ラッパー兼シンガーのジュース・ワールド(ジャラド・アンソニー・ヒギンズ)が2017年6月に初めてこの曲を自身のSoundCloudでリリースした。ヒギンズは2019年12月8日に薬物の過剰摂取によりわずか21歳で死去した。歳。
ドレイク - 神の計画 (2018)
「God's Plan」のビデオの中で、ドレイクはマイアミの人々に100万ドル近くを寄付している。ドレイクは言う「God's Plan」のビデオは「私のキャリアの中で最も重要なこと」だという。
デュア・リパ - 今すぐ始めないで (2019)
英国の歌手デュア・リパの「Don't Start Now」は、2016 年の始まりとなった最も重要な曲の 1 つとして広く考えられています。2020年代のディスコ復活。この曲は、1970 年代のディスコのファンク ベース、手拍子、ストリングスタブ、四つ打ちのビートを借用しています。ただし、ボーカル処理は純粋に 2019 です。
エド・シーラン - 写真 (2014)
大人気のバラードを自分について書いてもらいたいなら、エド・シーランとデートしてください。彼は、当時のガールフレンドであるアティナ・アンドレロスと、遠距離恋愛を維持することの困難についてこの曲を書きました。シーランはレゴ Xウイング・ファイターを作っていたと語る「写真」を開発しながら。
エックスエックステンタシオン - 悲しい! (2018)
XXXtentacion が「SAD!」を試聴彼が YouTube に投稿したゲーム ビデオの冒頭で、リリースの数か月前から使用していました。この曲は自殺、精神疾患、そして恋の苦しみについて触れています。
ザ・ウィークエンド ft. ダフト・パンク - スターボーイ (2016)
デヴィッド・ボウイの「スターマン」の分身は宇宙人だったが、ザ・ウィークエンドの「スターボーイ」はもっと現実的だ。歌手によると、スターボーイは「誰もが自分の中に持っている強がりなキャラクター」だという。
ザ・チェインスモーカーズ & コールドプレイ - サムシング・ジャスト・ライク・ディス (2017)
この世代を超えたコラボレーションは、コールドプレイのクリス・マーティンがザ・チェインスモーカーズがピアノのコードを演奏しているのを聴いたときに生まれました。彼はとてもインスピレーションを受けて、その場で「Something Just Like This」の歌詞を書きました。
クイーン - ボヘミアン・ラプソディ (1975)
この Spotify のトップ 100 リストで 20 年ぶりに最も古い曲「ボヘミアン・ラプソディ」は、ありそうもないヒット曲です。発売前に「BoRap」を聴いたプレビューの聴衆や他の業界関係者(エルトン・ジョンを含む)は、その成功の可能性に懐疑的だったが、クイーンのオペラ的なシングルは明らかに時の試練に耐えた。
レディー・ガガ & ブラッドリー・クーパー - シャロウ (2018)
2018 年の特集のために書かれましたスター誕生, 「シャロウ」は単なる映画のサウンドトラック曲ではなく、映画の中心的な音楽です。この映画は公開前から急速に広まり、ファンがこの映画の曲の一部を拡散したりミームしたりした。スター誕生』のティーザートレーラー。
ジャスティン・ビーバー - Love Yourself (2015)
ジャスティン・ビーバーの「eff-you」バラードには、「ママはあなたのことが好きじゃない/そして彼女はみんなが好きなの」のような刺すような歌詞が含まれているが、元恋人のビーバーがこの曲を何について書いたのかは誰も知らない。可能性としては、ケンダル・ジェンナー、セレーナ・ゴメス、シャンテル・ジェフリーズなどが挙げられる。おそらくそれは「上記のすべて」だったでしょうか?
ビリー・アイリッシュ & カーリッド - ラブリー (2018)
アイリッシュとカーリッドは、ピアノ、ヴァイオリン、パーカッションのミニマリズム的なアレンジを通じて、この曲の忘れられない陰鬱な室内ポップの雰囲気を作り出しました。アイリッシュさんによると、タイトルは皮肉です。 「この曲はとても気が滅入るような曲だったので、そう呼んだのですが、そうすると、ああなんて素敵なんだろうという感じになったのです」と彼女は語った。
ザ・キッド・ラロワ&ジャスティン・ビーバー - ステイ(2021)
ジャスティン・ビーバーは18歳の頃にはすでに有名人であり、「ステイ」の共同制作者であるザ・キッド・ラロワも彼の足跡を継いでいる。ラロイは18歳で、これは彼にとって2度目のビルボードナンバーワンヒットとなった。彼の最初の作品はマイリー・サイラスとの「Without You」だった。
ジョン・レジェンド - オール・オブ・ミー (2013)
ジョン・レジェンドのバラードは、素晴らしい曲には手の込んだ制作は必要ないことを証明しています。 「All of Me」でのレジェンドの声には、ピアノといくつかのボーカルハーモニーのみが伴奏されています。
カミラ・カベロ ft. ヤング・サグ - ハバナ (2017)
アイルランドとウルグアイの両方でチャートで 1 位になった曲は、絶対的なモンスターであることがわかります。このネオ・サルサ・バンガーは合計 23 か国でチャートのトップを記録し、カベロは米国で 10,000,000 枚以上のユニットを販売した初のヒスパニック系歌手となりました。
ハリー・スタイルズ - スイカシュガー (2019)
曲とビデオを見れば明らかですが、2019年にリリースされて以来、人々はハリー・スタイルズに「ウォーターメロン・シュガー」とは何について尋ねてきました。彼は2021年になるまでその質問をはぐらかしていました。彼がコンサートの観衆に語ったとき: 「この曲は…についてです。それが何についてであるかはあまり関係ありません。それは、えー、人生の甘さについてです。それは女性のオーガズムについてでもあります。」
ホージャー - 教会に連れてって (2013)
ほとんどのポップ ミュージックの泡立った曲調とは異なり、「Take Me to Church」ではゴスペル音楽を使用して、組織化された宗教の偽善についての主張を訴えています。コーラスを考えてみましょう。「私を教会に連れて行って/あなたの嘘の神社で犬のように礼拝します/私はあなたに私の罪を話します、そしてあなたはナイフを研ぐことができます。」
ポスト・マローン - サークルズ (2019)
ポスト・マローンの「Circles」は、音楽の中での繰り返しによって、有害な関係のループに閉じ込められていることについての歌詞を強調しています。マローンが繰り返し「逃げろ」と勧めているにもかかわらず、「サークルズ」は歌詞や音楽を通して最終的には逃げる希望を提示していない。
アリアナ・グランデ - 7 リングス (2019)
グランデの大胆なメガヒット曲は、「My Favorite Things」の下にトラップ ビートと太いベースを置きます。サウンド・オブ・ミュージック。これが十分にコウモリのくだらないものではない場合は、橋は Notorious BIG の「Gimme the Loot」から借用しています。
イマジン・ドラゴンズ - サンダー (2017)
この賛美歌のようなバンガーで、イマジン・ドラゴンズは、有名になる前に彼らをディスっていた人たち全員に、彼らの集団のお尻に優しくキスするよう招待しています。それを考えてください、ドラゴン嫌いの人たちを想像してみてください(その人は奇妙に多いです)。
エックスエックステンタシオン - ジョセリン・フローレス (2017)
ジョセリン・フローレスは、Xxxtentacion が経営する衣料品会社のモデルとして雇われた 10 代の若者でした。彼女はフロリダに飛んで彼に会った直後に自殺で亡くなった。フローレスの家族は複雑な感情を抱いている追悼については、彼女の義理の妹が YouTube ビデオで X に感謝した。彼女の叔母はフェイスブックでラッパーを罵った。
トラヴィス・スコット ft. ケンドリック・ラマー - グースバンプス (2016)
2017年にオハイオ州で行われたショーで、トラビスはギネス世界記録を破った「Goosebumps」を15回連続で演奏することにより、その曲の最も連続したパフォーマンスを達成します。この記録は、2012年にパリで「Ni**s In Paris」を12回演奏したカニエ・ウェストとジェイ・Zが保持していた。
リル・ウージー・ヴァート - XO ツアー Llif3 (2017)
「XO Tour Llif3」でのプロデューサー TM88 のモンスター ビートは、一連のワイルドな状況から生まれました。アトランタでの空港銃乱射事件により、TM88 は空港で 10 時間立ち往生し、ラップトップの充電器を置き去りにしました。彼は無力な電源にアクセスできなかったため、コンピューターの TM88 は、安価でポータブルな Beats Pill スピーカーを使用して音楽を作成しましたが、その結果、より硬く、生成される音が少なくなりました。
「[ピルを飲みながら制作すると]、スピーカーがなくてピルを使わなければならなかったらどうしよう、という気持ちに戻ります。やってもいいですか?」TM88さんは言いました。
デュア・リパ - 新しいルール (2017)
「ニュー・ルール」の共同脚本家兼プロデューサーイアン・カークパトリックこの曲はリパが飛びつく前に他のアーティストに受け継がれたと言う。同氏は名前は挙げていないが、あるアーティストはその曲に「実質的なフック」がなかったため合格したと述べた。
トゥエンティ・ワン・パイロッツ - ストレス・アウト (2015)
トゥエンティ・ワン・パイロッツのアンセム「I don't wanna give up」のビデオは、バンドの創始者ジョシュ・ダンが子供時代を過ごした実際の家で撮影された。
この曲は、パイロットのタイラー・ジョセフによれば、「私個人だけでなく、私の周囲の人々も含めて、不安に感じていることすべてを表している」と語る、分身/架空のキャラクター、ブラーリーフェイスの視点からのものである。
マシュメロ ft. バスティーユ - ハピアー (2018)
バスティーユのフロントマン、ダン・スミス彼は「Happier」を書いたと言うジャスティン・ビーバーのために贈られたが、最終的にバンドはこの曲を自分たちのために保管することにした。 「Happier」はプロモーションをほとんど行わず自然に広まったため、インドでバックパッカーをしていたスミスは、自分の曲が人気を博していることを知り、その成功に驚いた。
トラヴィス・スコット ft. ドレイク - シッコ・モード (2018)
ドレイクにとって「シッコ」には二重の意味がある。これは他のアーティストと比較したドレイクとスコットの優位性の両方を指しますが、ドレイクの故郷であるトロント出身であることを表すスラングでもあります。トロントの市外局番は416と647で、ドレイクは以前、友人のことを「sickos」または「6ickos」と呼んでいた。
ケンドリック・ラマー - ハンブル (2017)
「ハンブル」は2017年のグラミー賞最優秀ラップソング賞を受賞し、その夜には他の3つの賞も受賞した。しかし、2014 年のグラミー賞はラマーにとって別の話でした。その年、ちょっと面白いラッパーのマックルモアとライアン・ルイスが、ラップ賞の4部門のうち3部門と最優秀新人賞を受賞し、各部門でラマーを抑えた。マックルモアはラマーに謝罪のメッセージを送った。ラマーとは異なり、マックルモアもルイスもピューリッツァー賞を受賞したことはありません。
ジャスティン・ビーバー - ごめんなさい (2015)
「Sorry」は、ビーバー、ソングライターのブラッドポップ、プロデューサーのスクリレックスのコラボレーションの成果です。ブラッドポップによると, 「Sorry」のビートは歌詞と同じくらい多くのことを語っている:「ビートは、前に進むことと謝罪することが刺激的で楽しいものになり得ると言っている」とブラッドポップは語った。
Major Lazer & DJ Snake ft. MØ - Lean On (2015)
「Lean On」は真の多国籍プロジェクトです。Major Laser はアメリカ人、DJ Snake はフランス人、そしてシンガーの MØ はデンマーク人です。 2015年には「リーン・オン」がSpotifyで最もストリーミングされた曲だったが、2022年時点では他の42曲に抜かれている。
パッセンジャー - 彼女を放して (2012)
イギリス人歌手パッセンジャーの本名はマイケル・デイヴィッド・ローゼンバーグ。彼は「パッセンジャー」というバンドに所属していましたが、脱退後その名前を引き継ぎました。乗客/ローゼンバーグは、「Let Her Go」を書くのに1時間もかからなかったと言います。大物になる前、彼はヨーロッパで大道芸人をしていました「お金が儲からない」
ポスト・マローン - ベター・ナウ (2018)
別れの曲「ベター・ナウ」の歌詞は詳細かつ具体的で、マローンは叔父と叔母、兄弟、元恋人の靴下について言及しているが、この曲を誰について書いたかを公に明かしたことはない。
Saint Jhn - Roses (Imanbek Remix) (2019)
「Roses」のオリジナル・バージョンは2016年にリリースされたが、数年後にカザフスタンのプロデューサー、イマンベクがリミックスするまで大ヒットしなかった。この曲の成功の一部は TikTok のおかげであり、この曲は 2020 年 4 月だけで 45 億回以上再生されました。
DJ スネーク ft. ジャスティン ビーバー - レット・ミー・ラヴ・ユー (2016)
『レット・ミー・ラヴ・ユー』を書くのに合計9人の作家がかかった。フィンランド、フランス、ドイツ、イタリア、オランダ、ノルウェー、ポルトガル、スコットランド、スイスで一気にナンバーワンになりました。この曲はビーバーの元セレーナ・ゴメスについてのものであるという噂があるが、これは確認されていない。
ガラスの動物 - 熱波 (2020)
多くの悩みを抱えた恋愛ソングとは異なり、「Heat Wave」ではすべての怒りが自分自身に向けられており、ナレーターは別れの原因を完全に自分のせいにしている。音楽は強さと複雑さを増減させ、実際の波の動きを模倣します。
アヴィーチー ft. アロエ ブラック - ウェイク・ミー・アップ (2013)
「ウェイク・ミー・アップ」はスウェーデンのDJでレコードプロデューサーのアヴィーチーにとってスタイル的にあまりにも斬新な曲だったため、マイアミのエレクトロニック・ミュージック・フェスティバルでのフルバンドによるこの曲の初パフォーマンスは聴衆の半数を混乱させ、怒らせたと伝えられている。ミュージックセットという名のスピン「奇妙に刺激的なマムフォード&サンズの再発明」。
アラン・ウォーカー - フェイデッド (2015)
DJ アラン・ウォーカーによれば、「Faded」の意味は解釈の余地があるとのこと。 「私は『Faded』をハッピーでありながら感情的な曲だと表現します。悲しいときと元気が出るときの両方に適しています...その意味はリスナーが自由に解釈できます。」ウォーカーは書いた。
ポスト・マローン ft. クエヴォ - おめでとう (2016)
「Congratulations」は 2016 年の夏季オリンピックからインスピレーションを得て作られました。マローンとプロデューサーのフランク・デュークス、メトロ・ブーミン、ルイス・ベルは試合を観戦していて、感動して賛歌的で勝利の歌を書き上げた。ただし、歌詞はオリンピック選手についてのものではありません。彼らは完全に自画自賛しているのです。
ザ・チェインスモーカーズ ft. ダヤ - ドント・レット・ミー・ダウン (2016)
「ドント・レット・ミー・ダウン」のボーカル・パートはもともとリアーナにオファーされていたが、リアーナはチェインスモーカーズを断った。そこで彼らは、比較的無名の歌手ダヤに目を向けた。チェーンスモーカーのアレックス・ポール氏は語った。ローリングストーン、「若い無名のアーティストは、このハングリー精神を持っています。彼らは一生懸命に働く意欲があります。」
ワンリパブリック - カウンティング・スターズ (2013)
ロック バンド OneRepublic は非常に長い間存在しており、その最初の成功の味は MySpace を通じてもたらされました。 2006年のデビュー以来、彼らはメジャーレーベルから5枚のアルバムをリリースし、数多くのヒット曲を生み出してきたが、「カウンティング・スターズ」はこれまでで最大のアルバムとなる。
マイク・ポズナー & シーブ - I Took a Pill in Ibiza (Seeb Remix) (2015)
マイク・ポズナー最初にこの曲を録音したアコースティックギターのみの伴奏です。ポズナー氏によると、この名ばかりの出来事は実際に起こったという。 「イビサ」は一発屋とはどのようなものか詳しく描いているが、2010 年のポズナーの「一発屋」を上回った。私よりもクールです。」
ルイス・フォンシ & ダディ・ヤンキー ft. ジャスティン・ビーバー - デスパシート (リミックス) (2017)
「Despacito」のオリジナル・バージョンは2015年にリリースされた。ジャスティン・ビーバーはコロンビアのクラブでこの曲を聴き、フォンシに連絡してリミックスしたいと伝えた。ビーバーがスペイン語で歌うのはこれが初めて。
サム・スミス - ステイ・ウィズ・ミー (2014)
このゴスペル色の青い目のソウル シングルの歌詞は、一夜限りの関係からインスピレーションを得たものです。ジェフ・リンとトム・ペティによれば、この音楽は彼らのヒット曲「Won't Back Down」から「インスピレーションを得た」という。最終的にペティとリンは「ステイ・ウィズ・ミー」の作詞作曲の12.5%をクレジットされたが、スミスはこの2曲の類似性は偶然だと主張している。
ショーン・メンデス - トリート・ユー・ベター (2016)
ポップソングに実在の人物を登場させたい場合は、次のことを検討してください: Netflix ドキュメンタリー不思議, メンデスは、バックカタログにある曲はすべて、現在の恋人である歌手カミラ・カベロについてのものだと語った。メンデスがカベロと出会ったとき、彼女は歌手のオースティン・マホーンと付き合っていた。つまり、この「あなたのボーイフレンドよりも優れているだろう」という曲は、最終的にはハッピーエンドになります。
エド・シーラン & ジャスティン・ビーバー - アイ・ドント・ケア (2019)
個人的なスタイルという点では、ビーバーとシーランは正反対ですが、世界中で聴かれるモンスターソングを演奏するという共通点があります。 「I Don't Care」は奇妙なカップルの4度目のコラボレーションである。
ヴァンス・ジョイ - リップタイド (2013)
ありそうでなかったヒット曲「Riptide」は、Spotify のトップ 100 リストにある唯一の曲で、ウクレレのリフを中心に構成されています。ミシェル・ファイファーについて言及している曲はこれだけではありません。もう 1 つは、Spotify のチャートで 62 位です。マーク・ロンソンとブルーノ・マーの「アップタウン・ファンク」です。ジョイの曲が先に出てきたけどね。
ホールシー - ウィズアウト・ミー (2018)
ホールシーの本名は「アシュリー」で、「ウィズアウト・ミー」をレコーディングするまで、彼女の曲はすべて彼女の分身の視点で書かれていたという。彼女はラッパーのG-Easyとの関係を正直に語るためにそのキャラクターを削除した。
アリアナ・グランデ - サンキュー・ユー・ネクスト (2018)
グランデの「Thank U Next」は、別れの曲をユニークに解釈したものです。彼女は元彼が教えてくれた教訓に感謝しています。これがパッシブアグレッシブかどうかは未解決の問題だが、曲の途中で彼女は元恋人のビッグ・ショーン、リッキー・アルバレス、マルコム・“マック・ミラー”・マコーミック、そしてサタデー・ナイト・ライブのピート・デイビッドソン。
マーク・ロンソン ft. ブルーノ・マーズ - アップタウン・ファンク (2014)
ロンソンは「アップタウン・ファンク」の滑りやすくファンクアウトしたギター・ラインを完成させるのに82テイクかかりました。
「予定では昼食までにギターパートを録音する予定でした。昼食の時間が近づいてきましたが、私はまだ役割を果たしていません。私たちは外に出ましたが、この曲を終えるストレスでレストランで気を失いました。三回吐いてしまいました。ジェフは私をスタジオに連れて帰らなければなりませんでした。」ロンソン氏はYahoo!に語った。
マックルモア & ライアン・ルイス - 「ゼイ・キャント・ホールド・アス」 (2011)
マックルモアとルイスの最初のシングル「スリフト・ショップ」は、メジャー・レーベルと契約することなく、ビルボード・チャートでナンバーワンの座を獲得した。 「ゼイ・キャント・ホールド・アス」は数か月後にナンバーワンになり、彼らは最初のシングルリリースで連続ナンバーワンを獲得した初のデュオとなった。
ザ・ウィークエンド - ザ・ヒルズ (2015)
悲鳴で途切れた賑やかなベースラインが「ザ・ヒルズ」に不気味な雰囲気を与え、その主題も同様である。享楽的なセレブがスリルを求めて人生を破壊するというものだ。タイトルのヒルズには二重の意味があります。ハリウッド ヒルズとウェス クレイヴンの傑作ホラー映画の丘です。丘には目がある。
サム・スミス - トゥー・グッド・アット・グッドバイズ (2017)
サム・スミスによれば、このかわいそうな涙を誘う作品は自伝的だという。で尋ねられたとき、radio.comのインタビュースミスさんは、上手に別れを告げる方法について、次のようにアドバイスした。「まず最初にすることは、お酒を飲んだり、友達と出かけたりして、実際に彼のことを忘れようとすることです。それから、一人で座って悲しむのです。」
フレンチ・モンタナ ft. スウェイ・リー - アンフォゲッタブル (2017)
フレンチ・モンタナ、別名カリム・ハーブーシュは、13歳のときにモロッコからサウスブロンクスに移住した。家族は新しい国で苦労したが、彼は母親に、忘れられないことをして犠牲に報いると約束した。モンタナは「Unforgettable」をリリースした際、自身のインスタグラムでこのストーリーを全文語った。ちなみに、このビデオはモロッコで撮影されたものではありません。ウガンダで撮影されました。
ロディ・リッチ - 「ザ・ボックス」 (2019)
コンプトンのラッパー、ロディ・リッチの悪びれることのないギャングスタの思い出「ザ・ボックス」は1,000万枚以上を売り上げ、リッチはアメリカレコード協会のダイヤモンド認定証を獲得した。リッチはスタジオでこの曲の独特の「きしむ音」を作成し、そのサウンドはTikTokで急速に広まりました。
マルーン 5 - メモリーズ (2019)
多くのヒット曲と同様、「メモリーズ」はパッヘルベルの「カノン ニ長調」のコード進行を取り入れています。
マルーン 5 のアダム・レヴィーンによると、「私たちは人々を団結させるためにこの曲を書きました。それは現時点での重要なメッセージだ。」任務は完了しました、アダム。
ショーン・メンデス - スティッチズ (2015)
この曲の中心的なメッセージ、つまり精神的な傷は身体的な傷と同じくらい有害であるということは、メインのリフによって強調されています。メンデスとプロデューサーたちは、ギタリストがコードを切り替える際の鋭い金切り音を残して去った。それは空気を切り裂くナイフのように聞こえる。
ザ・ネイバーフッド - セーター天気 (2012)
「Sweater Weather」は 2012 年にリリースされましたが、2020 年に TikToker によって発見されバイラルになったことで、ストリーム数が大幅に増加しました。2020 年 11 月だけで、「Sweater Weather」は Spotify で 500 万回以上ストリーミングされました。
24kGoldn & Iann Dior - ムード (2020)
このポップラップ菓子は、その音楽ブレンダーに大量の異なる影響を与えています。インディー ロック スタイルのギター ライン、トラップ ドラム、懐かしい 808 ベース ラインが特徴です。ディオールによると、「「Mood」を演奏して作りました。コール・オブ・デューティそしてビールを飲みます。」
エックスエックステンタシオン - ムーンライト (2018)
Xxxtentacion の殺害後にリリースされた「Moonlight」のオルゴールのサンプルは、この曲に幽霊のような雰囲気を与えています。この曲は、ビルボードのチャートで「Sad!」に次いで、「Falling Down」と並んで3番目に高いチャートを記録したアーティストの曲となっている。そして「泣かないで」。
シーア - チープ スリル (2016)
この曲は特徴的ですねブンブンチクビートはアフリカとラテンのリズムから派生したデンブロ/レゲトーンサウンドの影響を受けています。シアさんによると, 「チープ・スリルズ」は、シーアが自分でレコーディングすることを決める前にリアーナに拒否されたが、このリストの継続テーマとなっている。
オリビア・ロドリゴ - グッド 4 U (2021)
ロドリゴの 3 枚目のシングル「Good 4 U」は、セクシーなベースラインと優美な女性合唱団を組み合わせていますが、ポップ/パンクのコーラスが下がると、それは成層圏に飛び立ちます。以前は女優として知られていたロドリゴは、この曲が発売されたときまだ17歳でした。
オリビア・ロドリゴ - 運転免許証 (2021)
ロドリゴは言う彼女の十代の不安を感じさせるパワーバラード「ドライバーズ・ライセンス」は、テイラー・スウィフトとロードの影響を受けたものです。彼女のアルバムからのデビューシングルでした酸っぱい。
マルーン 5 フィート カーディ B - Girls Like You (2018)
「Girls Like You」ビデオに登場する有名な女性には、ガル・ガドット、エレン・デジェネレス、ジェニファー・ロペス、カミラ・カベロ、サラ・シルバーマン、ティファニー・ハディッシュ、ミリー・ボビー・ブラウン、メアリー・J・ブライジ、エリザベス・バンクス、アシュリー・グラハムなどが含まれます。このビデオには、アダム・レヴィーンの赤ちゃんの娘、ダスティ・ローズも出演しています。
イマジン・ドラゴンズ - デモンズ (2012)
「デーモンズ」はビルボードのホット 100 に 61 週間ランクインし、イマジン ドラゴンズは 60 週間以上チャートにランクインした 2 曲を持つ最初のアーティストとなりました。このビデオは、17歳で癌のため亡くなったイマジン・ドラゴンズのファンであるタイラー・ロビンソンに捧げられています。
ザ・キラーズ - ミスター・ブライトサイド (2004)
ザ・キラーズのボーカル、ブランドン・フラワーズは「Mr.ブライトサイド」はパンクのパイオニア、イギー・ポップの「スウィート16」での演奏にインスピレーションを得たが、彼は完全に的を射たものではなかった。 「僕はイギーより甘い声を持っているし、子供だったのでその通りになったんだ」フラワーズがローリングストーン誌に語った。
ブルーノ・マーズ - ザッツ・ホワット・アイ・ライク (2016)
「ザッツ・ホワット・アイ・ライク」の共作者ジョナサン・イップによると、この曲の音楽はマーズのダンスの動きによって決定されたという。
「彼は言い続けた、『それは私を弾ませる必要がある、それは私を特定の方向に動かす必要がある』と。そして彼は移動し、それがすべてであるかのようになります。これです。彼はこう言うだろう、『それによって私は別の方向に進むことを望まない』イップはビルボードに語った。
エミネム - ルーズ・ユアセルフ (2002)
映画のために書かれた8マイル, 「Lose Yourself」は主人公B・ラビットの視点で語られます。この曲は2003年のアカデミー賞最優秀オリジナル曲賞を受賞したが、エミネムは授賞式でこの曲を演奏せず、賞を受け取りにも出席しなかった。彼は2020年のオスカー授賞式で「Lose Yourself」のパフォーマンスで欠席を埋め合わせた。
ルーカス・グラハム - 7 年 (2015)
「ルーカス・グラハム」は、このデンマークのバンドとそのリードシンガーの名前です。ルーカス・グラハム(バンドではなく本人)によると、大ヒット曲「7 Years」は父親からインスピレーションを得たものだとのこと。グラハムさんは、2012年に父親が亡くなっていなかったら、この作品は書かなかったと語る。
ロックスター ft. ロディ・リッチ (2020)
「ロックスター」の歌詞は部分的に自伝的です。 「私の娘はGです、彼女は私が2歳になる前に彼女の目の前でニ**アを殺すのを見た」というセリフは、ダベイビーがジェイリン・クレイグを射殺したノースカロライナ州ウォルマートでの遭遇に基づいている。ダベイビーは銃撃は正当防衛だったと主張しているが、最近公開された監視ビデオ彼の主張に疑問を投げかけている。
リル・ナズ X - モンテロ (君の名前で僕を呼んで) (2021)
リル・ナズ・Xの「Montero」のビデオの画像は、気分を害するように設計されているように見えます。宗教的なテーマとオープンなセクシャリティを組み合わせた作品です。この挑発は功を奏し、この動画と歌はサウスダコタ州知事、保守派評論家のキャンディス・オーエンズ、牧師マーク・バーンズら多くの人たちによって非難された。
オアシス - ワンダーウォール (1995)
オアシスのノエル・ギャラガーによれば、「ワンダーウォール」は空想上の友達についての曲だという。 90年代を特徴づけたこの曲は妻のメグ・マシューズについてのものではないかというメディアの憶測が広がっていることに応えて、ギャラガー氏はBBCに語った。, 「一度読んだ本は彼女のことではない、とどうやって夫人に伝えますか?」これは、あなたを自分自身から救ってくれる空想上の友達についての歌です。」
ルイス・フォンシ ft.ダディ・ヤンキー - デスパシート (2017)
フォンシとヤンキーは、同じ曲の異なるバージョンでSpotifyのトップ100リストに二度登場する唯一のアーティストだ。フォンシはローリングストーン誌に語った彼はギブソン・エミルー・ハリス・シグネチャー・ギターでこの曲を書きました。
ラウヴ - 私は私のほうが好き (2017)
「I Like Me Better」のこのまばらなギターと手拍子のコーラスは、シンセサイザーのような音で演奏される繰り返しのフックと対比されています。ラウヴによれば, それは実際に彼のiPhoneのメモアプリに録音された彼の声です。
ウィズ・カリファ ft. チャーリー・プース - See You Again (2015)
ラッパーのカリファとバラード歌手プースのありそうでなかったコラボレーションは、プースが映画のために俳優ポール・ウォーカーに敬意を表してメロディーをまとめるように頼まれたことから始まった激怒7。カリファのパートは後から追加されました。
バッド・バニー ft. ジェイ・コルテス - ダキティ (2020)
Bad Bunnyが自身のInstagramページにこの言葉を投稿した後、「Dákiti」が何を意味するのかについて多くの憶測が飛び交った。ファンはこの名前が「力づけ」や「多幸感」などを意味すると言っていましたが、実際にはバッド・バニーの故郷プエルトリコにあるビーチとバーの両方の名前です。
カーディ・B、バッド・バニー、J・バルヴィン - アイ・ライク・イット (2018)
サルサとトラップ ミュージックのこのブレンドのサンプルは、ピート ロドリゲスの 1967 年のブーガルー ヒット曲「アイ ライク イット ライク ザット」から来ています。カーディ・Bと彼女のプロデューサーは、カーディのラテン系の伝統に敬意を表してこの曲を選びました。
ジャスティン・ティンバーレイク - キャント・ストップ・ザ・フィーリング (2016)
この感染力のあるディスコ風味のポップ ソングは、2016 年の映画のために書かれました。トロール。ティンバーレイクは子供向け映画のサウンドトラックの音楽製作総指揮も務めた。ティンバーレイク氏によると, 「これはモダンなディスコソングをやる素晴らしい機会だと思いました。ディスコは本当に過小評価されているジャンルだと思います。」
ファイヴ・セカンズ・オブ・サマー - ヤングブラッド (2018)
ファイヴ・セカンズ・オブ・サマーのボーカリスト兼ドラマー、アシュトン・アーウィンによると、バンドは悲しいニューウェーブを目指していたという。 「新しい波がとても憂鬱でありながらも、元気もあるということが大好きでした。ロマンチシズムと怒りだけでなく、エネルギーと色彩も持っていました。それはまさに私たちが新しい音楽に望んでいたものです。」アーウィンはオルタナティブ・プレスに語った。
カルヴィン・ハリス & デュア・リパ - One Kiss (2018)
このコラボレーションは、リパとハリスのパーティーでの偶然の出会いから生まれました。この音楽は 1990 年代のダンス ミュージックのスタイルとサウンドに大きな影響を受けており、ハウス、ユーロ ディスコ、UK ガレージ、その他のレトロなスタイルの要素が組み込まれています。
ジェイソン・ムラーズ - アイム・ユアーズ (2008)
ウクレレマガジン何百万人ものウクレレ奏者がムラーツの明るいヒット曲を覚えており、インターネット上でこの楽器のタブ譜が最も多く使われている曲であると推定されていますが、ムラーツはこの曲でウクレレを演奏していません。それはギターです。ムラーツによれば、この曲はハワイアンミュージックからインスピレーションを得たもので、他の曲ではウクレレを弾いているが、「I'm Yours」ではギターを弾いている。
トゥエンティ・ワン・パイロッツ - 異教徒 (2016)
「Heathens」は2016年の映画のために書かれたものですが、スーサイド・スクワッド, トゥエンティ・ワン・パイロッツのタイラー・ジョセフは映画のタイアップ曲以上のものを作りたいと考えていました。
「映画のテーマがこの曲の始まりにインスピレーションを与えましたが、歌詞がまとまって曲が完成するにつれて、これは私たちの曲だと気づきました。」ジョセフは言いました。
マルーン 5 - シュガー (2014)
「シュガー」のビデオでは、マルーン 5 がこの曲を演奏するために招待されていないのに現れ、ロサンゼルス中の結婚式のゲストを驚かせています。結婚式の事故で誰かの特別な日が台無しになるのではないかと心配したアダム・レヴィーンは、カメラをオフにして新郎新婦全員にマルーン5の「シー・ウィル・ビー・ラヴド」のアコースティック・バージョンを演奏するというアイデアを思いついた。苦情があったとしても、それは公表されませんでした。
BTS - ダイナマイト (2020)
「Dynamite」はBTSにとって初めて全編英語で歌われた曲ですが、バンドのメンバーはただ一人、RM、言語が流暢です。残りのメンバーは、1970年代にアバがやったのと同じように、歌詞を発音的に歌った。
ポスト・マローン - アイ・フォール・アパート (2016)
「アイ・フォール・アパート」は、リリースされてから1年近く経つまでチャートにランクインしなかった。この曲はシングルとして企画されたことはありませんでしたが、2017 年のこの曲のパフォーマンスのビデオは急速に広まり、ほぼFacebook で 800 万ビュー。
デュア・リパ & ダベイビー - Levitating (2020)
このニューディスコバンガーの先祖返りサウンドを完全に実現するために、共作者のスティーブン・コズメニュークはレトロな楽器を使用して録音することにしました。オープニングのリフは、1979年に発売されたRoland VP-330ボコーダー/ストリングマシンで演奏されています。
ビリー・アイリッシュ - ホエン・ザ・パーティーズ・オーバー (2018)
この曲に収録されている音はピアノ、ベース、ボーカルだけですが、レコーディングは決して単純なものではありませんでした。 「When the Party's Over」の最終バージョンには約 100 のボーカル トラックが含まれており、アイリッシュ 80 テイク曲の冒頭の「Don't」という言葉を正確に表現するために。
イマジン・ドラゴンズ - 放射能 (2012)
「Radioactive」の終末論的な歌詞を強調するために、イマジン・ドラゴンズはダブステップ、EDM、オルタナティブ・ロックのもっとも厳しい側面を混ぜ合わせたが、この曲は憂鬱な曲を意図したものではない。
「とても男性的で力強いサウンドの曲です」とドラゴンダン・レイノルズはMTVに語った、「しかし、一般的に言えば、これは目覚めについての歌です。ある日目が覚めて、何か新しいことをして、人生を新鮮な目で見ようと決心するような感じです。」